…cómodas, resistentes, fáciles de lavar. Així s’anunciaven, als anys setanta, les noves fibres elàstiques que sortien de les tèxtils de Mataró, una ciutat especialitzada en el gènere de punt que avui mostra el seu patrimoni industrial a l’antiga nau de Can Marfà.

Reconvertida en espai museïtzat, aquesta antiga nau fabril de Mataró, l’any 2015 obria la seva primera planta amb un àmbit sobre la història del tèxtil a la capital del Maresme, una ciutat que va créixer amb el “gèneru” de punt (amb “u”, com s’ha dit sempre).

Vistes de l’exposició.

Des de llavors, maquinària i històries de vida, telers i relats d’overlockistes, testimonis de remallaires i cròniques de fabricants espavilats es presenten de manera permanent a Can Marfà en el que va ser una primera fase del projecte. Però la cosa seguia. Aquest mes de març, s’ha obert la segona planta d’aquest edifici construït al 1880 seguint l’estil manchesterià –dues naus connectades per dos ponts amb xemeneia inclosa–, completant així un projecte pendent.

30 anys d’innovació i disseny en la indústria del teixit de punt a Catalunya és el títol que porta aquest nou àmbit temàtic. Enlloc de tirar enrere, les curadores (Anna Capella, com a directora del Museu de Mataró, i Conxita Gil, com a conservadora de Can Marfà) han optat per mirar cap aquí, tant com han pogut. En lloc de la indumentària de les besàvies i els besavis, han centrat el seu relat entre els anys seixanta i vuitanta, convertint aquest nou espai de la col·lecció tèxtil de Mataró en una zona vintage, un homenatge a la infància d’aquells i aquelles qui vàrem ser fills de la E.G.B., un àmbit que recupera els anys dels leotardos i la minifaldilla, de les patilles generoses i els pantalons de pota ampla, dels Sirex i la música ye-yé.

Són els anys dels mitjons de rombes.

Els seixanta va ser un temps de vaques grasses, quan en aquest país hi havia feina a dojo i les famílies es reproduïen animades pel franquisme. En el sector del tèxtil, l’especialitat del Maresme era la indústria de la malla o el gènere de punt, un tipus de tramat que fa que el teixit sigui elàstic i que en aquest moment va viure una vertadera eclosió. Si fins als anys cinquanta, el punt s’utilitzava per a peces menors i poc visibles com mitjons i calçotets –eternament blancs–, en aquest moment irromp el disseny i el color. Són els anys dels mitjons de rombes, que portaven tots els nens i pares del país.

Entre 1960 i 1980, la indumentària deixa de ser una necessitat i es converteix en un bé de consum. Per dir-ho diferent, s’imposa l’estirada de la moda: la disco, la futurista, el nou romanticisme, el glam rock (en Bowie, per als qui no ho recordin) i el hippisme del flower power. En aquest context, el punt fa modern i abandona el món interior per sortir al carrer. Banyadors, biquinis, vestits, faldilles, pantalons, barrets… tot és de punt, fins i tot el vestit nupcial, com podem comprovar a Can Marfà, amb un parell de granotes de casament –les Granotes Mocre–, una per a la noia i un per al noi, fetes pel dissenyador de Terrassa Josep Trullàs. No cal dir que el boom de la publicitat hi va tenir alguna cosa a veure en tot plegat, com també es recull a Can Marfà.

Si la crisi del petroli dels setanta ja va suposar una primera frenada, l’entrada a la comunitat econòmica europea el 1986 i la competència amb els mercats asiàtics van buidar les fàbriques de Mataró i del país. Des de llavors, l’industrial Jaume Vilaseca ha anat aplegant una col·lecció de maquinària, indumentària i publicitat relacionada amb el gènere de punt específica i única que, a través d’un conveni amb l’Ajuntament de la ciutat, ara s’exposa a Can Marfà. Un nou espai que, a més de compartir mitges pop, banyadors glamurosos i altres peces dels anys del desarrollismo, combina el concepte d’exposició amb el de conservació i restauració.

I és que la segona aposta d’aquest nou espai ha estat obrir al públic la zona de treball de conservadors i documentalistes. És així com, mentre recuperem l’aire feliç dels seixantes i setantes, podem accedir alhora al backstage o a les bambolines del museu, allò que sempre queda darrera la porta i mai se’ns ensenya. I això ens agrada.

…comfortable, resistent, easy to wash.  This is how , in the seventies, the new textile fabrics from the Mataró manufacturers were advertised. Mataró was a city specialising in the new textile modes and today exhibits its industrial heritage in the old Can Marfà factory.

Now a museum space, this old textile factory in Mataró opened its first floor in 2015 in the area oif the history of textiles in the capital of the Maresme, as a city which grew thanks to its textile past.

Exhibition view.

30 years of innovation and design in the textile industry in Catalonia is the title of this new theme. Instead of looking back the curators (Anna Capella, as director of the Museum of Mataró and Conxita Gil, as curator of Can Marfà) have chosen to look right here, as far as they can.  Instead of focussing on the clothing of their grandparents they have chosen to look at the sixties and eighties, making this new space of the collection of the textiles of Mataró a ‘vintage’ place, a homage to the childhood of those of us who were children of the old primary school system, and a place to remember the years of the leggings, elephants flairs and miniskirts, and the hippie groups of the sixties.

These were the years years of the diamond-weave socks.

The sixties was a decade of plenty, when in this country there was plenty of work and families reproduced with the promise of Francoism. In the textile sector the speciality in the Maresme was weave and knitting, a kind of elastic textile which at that time was experiencing a genuine boom. Whereas in the fifties this kind of textile was only used for garments such as socks and pants (always white) now it was appearing in all sort of colours. These were the years years of the diamond-weave socks worn by all the children and fathers of the time.

From 1960 to 1980 clothing ceased to be a necessity and became a consumer item. In other words, fashion appeared: disco, futurist, new romantics, glam rock (Bowie, for those who don’t remember), hippies and their flower power. In that context, the weave became a thing a was seen on the streets. Swimsuits, bikinis, dresses, skirts, trousers, hats…all in the same knotted style. Even wedding dresses as can be seen in Can Marfà, with a couple of wedded frogs – the Mocre Frogs – one for the girls and one for the boy, made by the designer from Terrassa Josep Trullàs. Obviously the advertising boom had a lot to do with it, as Can Marfà also shows.

If the oil crisis of the seventies signalled the first slowdown, the entry into the European economic community in 1986 and competition with the Asian markets led to the downfall of the factories in Mataró and the whole country. Since then the industrialist Jaume Vilaseca has collected machinery, clothing and advertising related to the specific and unique weave and knitwear which is exhibited today with the support of the local council in Can Marfà. This new space, apart from the pop tights, glamorous swimsuits and other pieces from the period of desarrollismo in Spain , combines the concept of exhibition with that of conservation and restoration.

The second of these has opened up this new space to conservationists and documentalists. So while can look back on the happy days of the sixties and seventies, we can also go backstage in the museum to see the things are always behind the set. And we love them.

…cómodas, resistentes, fáciles de lavar. Así se anunciaban, en los años setenta, las nuevas fibras elásticas que salían de las textiles de Mataró, una ciudad especializada en el género de punto que hoy muestra su patrimonio industrial en la antigua nave de Can Marfà.

Reconvertida en espacio museístico, esta antigua nave fabril de Mataró, en 2015 abría su primera planta con un ámbito sobre la historia del textil en la capital del Maresme, una ciudad que creció con el género de punto.

Vistas de la exposición.

Desde entonces, maquinaria e historias de vida, telares y relatos de overlockistas, testigos de remalladoras y crónicas de fabricantes avispados se presentan de forma permanente en Can Marfà en lo que fue una primera fase del proyecto. Pero la cosa seguía. Este mes de marzo, se ha abierto la segunda planta de este edificio construido en 1880 siguiendo el estilo manchesteriano –dos naves conectadas por dos puentes con chimenea incluida–, completando así un proyecto pendiente.

30 años de innovación y diseño en la industria del tejido de punto en Cataluña es el título que lleva este nuevo ámbito temático. En lugar de mirar hacia atrás, las curadoras (Anna Capella, como directora del Museo de Mataró, y Conxita Gil, como conservadora de Can Marfà) han optado por mirar hacia aquí, tanto como han podido. En lugar de la indumentaria de las bisabuelas y bisabuelos, han centrado su relato entre los años sesenta y ochenta, convirtiendo este nuevo espacio de la colección textil de Mataró en una zona vintage, un homenaje a la infancia de aquellos y aquellas que fuimos hijos de la EGB, un ámbito que recupera los años de los leotardos y la minifalda, de las patillas generosas y los pantalones de pata ancha, de los Sirex y la música ye-yé.

Son los años de los calcetines de rombos.

Los sesenta fueron un tiempo de vacas gordas, cuando en este país había trabajo a raudales y las familias se reproducían animadas por el franquismo. En el sector del textil, la especialidad del Maresme era la industria de la malla o el género de punto, un tipo de tramado que hace que el tejido sea elástico y que en este momento vivió una verdadera eclosión. Si hasta los años cincuenta, el punto se utilizaba para piezas menores y poco visibles como calcetines y calzoncillos –eternamente blancos–, en este momento irrumpe el diseño y el color. Son los años de los calcetines de rombos, que llevaban todos los niños y padres del país.

Entre 1960 y 1980, la indumentaria deja de ser una necesidad y se convierte en un bien de consumo. Para decirlo diferente, se impone el tirón de la moda: la disco, la futurista, el nuevo romanticismo, el glam rock (el de Bowie, para los que no lo recuerden) y el hippismo del flower power. En este contexto, el punto hace moderno y abandona el mundo interior para salir la calle. Bañadores, bikinis, vestidos, faldas, pantalones, sombreros… todo es de punto, incluso el vestido de boda, como podemos comprobar en Can Marfà, con un par de monos nupciales –los Monos Mocre–, uno para la chica y uno para el chico, hechos por el diseñador de Terrassa Josep Trullàs. Ni que decir tiene que en todo ello, el boom de la publicidad tuvo mucho que ver, como se recoge en Can Marfà.

Si la crisis del petróleo de los setenta ya supuso un primer freno, la entrada a la comunidad económica europea en 1986 y la competencia de los mercados asiáticos vaciaron las fábricas de Mataró y del país. Desde entonces, el industrial Jaume Vilaseca ha reunido una colección de maquinaria, indumentaria y publicidad relacionada con el género de punto específica y única que, a través de un convenio con el Ayuntamiento de la ciudad, ahora se expone en Can Marfà. Un nuevo espacio que, además de compartir medias pop, bañadores glamurosos y otras piezas de los años del desarrollismo, combina el concepto de exposición con el de conservación y restauración.

Y es que la segunda apuesta de este nuevo espacio ha sido abrir al público la zona de trabajo de conservadores y documentalistas. Es así como, mientras recuperamos el aire feliz de los sesenta y setenta, al mismo tiempo podemos acceder al backstage o a las bambalinas del museo, a aquello que siempre queda detrás de la puerta y nunca se nos muestra. Y eso nos gusta.