Each time we find ourselves in front of a work by Joan Josep Tharrats (Girona, 1918 – Barcelona, 2001) we realise how transcendent and significant his professional career was, and how it was not always duly recognised, whether because of the variety of tasks he undertook or because his contemporaries did not appreciate the depth of his discourse.

So, it is a reason for celebration that now on the occasion of the centenary of his birth a series of different events have been organised in his memory, and especially this exhibition which can be visited until 3 March in Masia Can Comas, Pineda de Mar.

Exhibition view. Photo: Jesús Galdón.

It is this town, precisely, that has taken on the organisation of the commemorative programme in recognition of a gesture by Tharrats in 1991 to donate his entire graphic work to the town, a collection which is held by the Tharrats Graphic Art Foundation and which was created especially for that purpose.

To organise an exhibition of all Tharrats’ work would be impossible, not only because of the large quantity of works be created but also because it would not help us to understand the neuralgic points of his pluridimensional production. So, the decision by the curator Ricard Mas not to resort to a classical anthology, but rather a comprehensive exhibit certainly seems to be the right one, in the sense that it is easier to capture the painter’s world in all its diversity. And this has aided the dynamism and clarity of the way in which the exhibition has been mounted.

The decision by Mas to give equal importance to each of the ten sections which make up the exhibition route is also completely satisfactory, given that it brings us closer to Tharrats’ world and also the to the editor, writer, critic, illustrator and graphic artist, ambassador, painter and printer, microsculptor (including gold work), costume designer and finally– Cadaqués, the epicentre of his artistic contacts.

There are ten areas but also 10 essential faces of this multifaceted artist in which we find maculatures, posters, books, magazines, articles and also a small but very representative selection of paintings by Tharrats, from both his most surrealising periods such as when pure abstraction of matter and gesture predominated. So by simply walking through the exhibit and stopping at each of the sections, we can get a complete idea of the figure of Tharrats as an artist, a promotor of initiatives, a writer, an art historian who was always generous with his colleagues, a man with a passion for poetry (opened up to him by his father), classical music and the jazz which convulsed his generation, but also ballet.

We can also confirm or discover that Tharrats is Dau al Set and negre+ and an infinite number of publications and writings that offer us a door into the world in which he lived, his broad knowledge and his friends, during a period of great effervescence, despite living in a sad country which was still immersed in the aftermath of the Civil War and full of social tensions.

Tharrats assimilated the American language of advertising.

However, there are two points in the exhibition which particularly stand out. One is dominated by the Boston Minerva printing machine used to print out his father’s poetry and which he used for all his publications. Of these publications those which appear in the Dau al Set magazine collection are the protagonists of the second point. Not just for blown-up covers which immediately attract the eye of the visitor, but also for the large number of book jackets and posters presented and the way he assimilates American advertising language when here the European trends still predominated.

J. J. Tharrats painting the sea of Cadaqués, 1979.

I cannot conclude this commentary without remembering the one of the images of the film Tharrats made by Jordi Cadena in 1979, where the artist appears tipping paint and some of this works into the sea at Cadaqués in an action which, using the most informal of languages, generated true Tharrats. This is the image which opens and closes the exhibition, and also provides the cover for the well-documented catalogue that accompanies this show, in which ten specialists invite us to get a closer view of each of the different sides that make up Tharrats.

The exhibition Univers Tharrats can be seen at the Tharrats Graphic Art Foundation in Pineda de Mar until 3 March 2019.

Cada cop que ens retrobem amb l’obra de Joan Josep Tharrats (Girona, 1918 – Barcelona, 2001) constatem la seva transcendència i la significació de la seva trajectòria, no sempre apreciada com mereix, ja fos per la varietat de feines que va exercir o perquè els seus contemporanis no van comprendre la profunditat del seu discurs.

Per això hem de celebrar que en ocasió del centenari del naixement de l’artista s’hagin organitzat diferents actes en memòria seva i, especialment, l’exposició que es pot visitar fins al 3 de març a la Masia de Can Comas, de Pineda de Mar.

Vista de l’exposició Univers Tharrats. Foto: Jesús Galdón.

Precisament, aquesta població s’ha encarregat de preparar el programa commemoratiu en reconeixement al gest que va tenir Tharrats el 1991 quan va decidir donar a la vila tota la seva obra gràfica, col·lecció que custodia la Fundació Tharrats d’Art Gràfic, creada expressament amb aquesta finalitat.

Fer una exposició que expliqui tot el Tharrats és impossible. I no solament per la prodigiosa quantitat d’obra que va crear, sinó perquè això no ens ajudaria a entendre els punts neuràlgics de la seva pluridimensional producció. Per tant, la decisió del comissari, Ricard Mas, de no recórrer a l’antològica clàssica, sinó de fer una mostra comprensiva, ha estat molt encertada, ja que d’aquesta manera és més fàcil copsar l’univers del pintor, en tota la seva diversitat. I a això hi ajuda el dinamisme i la claredat del muntatge expositiu.

L’aposta de Mas per donar rellevància a cadascun dels deu capítols que conformen l’itinerari de l’exposició resulta molt adequada, ja que ens acosta a l’univers Tharrats i també a l’editor, l’escriptor, el crític, l’il·lustrador i grafista, l’ambaixador, el pintor i el gravador, el microescultor, que inclou l’orfebre; el figurinista i finalment al Cadaqués epicentre dels seus contactes artístics.

Deu àmbits però també 10 cares essencials d’aquesta figura polièdrica en les que trobem maculatures, cartells, llibres, revistes, articles i també una breu però molt representativa selecció de pintures de Tharrats, tant dels períodes més surrealitzants com de les etapes en les que va predominar la pura abstracció matèrica i gestual. Així,  només recorrent la mostra i aturant-nos en cadascun dels seus apartats, podrem fer-nos una idea completa de la figura de Tharrats, de l’artista, del promotor d’iniciatives, de l’escriptor i historiador de l’art sempre generós en els seus comentaris sobre els seus col·legues, de l’apassionat per la poesia, inclinació que li desvetllà el seu pare; per la música clàssica i el jazz, que va commoure la seva generació, o el ballet.

També constatarem, o descobrirem, que Tharrats és Dau al Set i negre+ i una infinitat de publicacions i escrits que ens permeten adonar-nos del món en què vivia, dels múltiples coneixements que tenia i de les seves amistats, en una època de gran efervescència, tot i viure en un país trist, encara sumit en la postguerra i ple de tensions socials.

Tharrats assimilava el llenguatge de la publicitat nord-americana.

No obstant això hi ha dos punts en l’exposició que resulten contundents. Un el protagonitza la minerva Boston, la màquina amb la que va estampar les poesies del seu pare i amb la que va imprimir totes les seves publicacions. Unes publicacions d’entre les que destaca la col·lecció de revistes Dau al Set, que protagonitzen l’altre punt impactant, i no només per les ampliacions de portades que criden l’atenció al visitant, sinó també per la multitud de sobrecobertes i cartells que s’hi presenten, en les que es veu com Tharrats jugava amb tots els recursos tècnics i plàstics de les arts gràfiques i com assimilava el llenguatge de la publicitat nord-americana, quan aquí encara predominaven els esquemes europeus.

J. J. Tharrats pintant el mar de Cadaqués, 1979.

I no puc acabar aquest comentari sense recordar les històriques seqüències del film “Tharrats” que Jordi Cadena va realitzar el 1959, en les que apareix l’artista abocant pintura i algunes de les seves obres al mar de Cadaqués, en una acció que, amb el més informal dels llenguatges, generava autèntics Tharrats. Unes imatges que obren i tanquen l’exposició, i també el documentat catàleg que s’ha editat per acompanyar-la, en el que deu especialistes ens acosten a cadascun dels vessants que conformen el tot Tharrats.

L’exposició Univers Tharrats es pot visitar a la Fundació Tharrats d’Art Gràfic, a Pineda de Mar, fins al 3 de març de 2019.